美术教育家，中国画大师，黄土画派创始人，西安美术学院名誉院长刘文西昨日（7月7日）下午13点50分因病在西安交通大学第一附属医院去世，享年86岁。

    目前，西安美术学院已成立治丧委员会。

人物简介：

    刘文西，1933年生于浙江省嵊州市长乐镇水竹村，当代画家。

    1950年在上海进入陶行知先生创办的“育才学校”学习美术，1953年入浙江美术学院，受潘天寿等先生教导，1958年毕业后到西安美院工作至今。曾任全国文联委员、原中国美术家协会副主席、中国画艺委会委员，全国首批百位名师称号获得者。现任黄土画派艺术研究院院长、中国当代画派联谊会主席、陕西省美术家协会名誉主席、西安美术学院名誉院长、教授、博士研究生导师，第五套人民币毛泽东画像创作者、陕西省文艺界联合会顾问、全国有突出贡献的专家。主要作品有《毛主席和牧羊人》、《陕北人》、《东方》、《解放区的天》和巨幅系列长卷《黄土人》等近百幅。

    2018年12月，当选中国美协第九届顾问。

    他的画作被称为“是15亿人看得最多的”。因为他有幅观众最多的“特殊作品”，那就是第五套人民币上的毛主席画像。目前使用的5元、10元、50元、100元上的毛泽东头像都出自他之手。

    他所有关于创作的想法都很简单，三句话：你要创作吗？到生活中去。你要激情吗？到人民中去。他们会启示您怎么创作，路该怎么走。

为人民而创作

    为人民而创作就要逐年建立起与人民血肉相依的情感，逐年到生活中吸取丰富的营养去激情创作，逐年不断地累积经验去提高创作。创作是艰辛的，当一个好的画家更是千辛万苦的，只有画家长期融入生活和人民相处以后，才能懂得为什么人画画、怎样画画。

    只有把生活和人民放在心里的画家才能画出人民欢迎的作品；只有为人民画出丰厚的作品才能得到人民的理解和欢迎。作品是画家的生命，精品是生命中的生命。画家靠画来说话，画是献给人民的也是献给历史的，作品的优劣只有人民和历史才能给其定位，因为人民和历史总是最公正的。作为画家也应该是最贴近生活、贴近人民的人，应该是最有思想的人，应该是最勤劳、最勇敢、最吃苦的人。我们黄土画派的艺术宗旨就是：“熟悉人、严造型、讲笔墨、求创新”，植根黄土画人民，表现时代出精品。

    画家要一辈子把心思放在画上，放在人民上。

众家评论刘文西

吴作人（中央美院前院长，油画家）：半生青山，半生黄土，艺为人民，传神阿堵。

启功（书法家）：五体投地（观刘文西画展后的题字）。

靳尚谊（中国美术家协会名誉主席，油画家）：从黄土地中创造新的时代精神，文西兄是黄土画派的带头人。

方增先（中国国家画院院委，国画家）：刘文西的艺术高峰，是勤奋垒起的；是速写垒起的；是采风垒起的；是不断深入生活，扎实苦练基本功垒起的。

李琦（中央美术学院教授）：看到中央电视台播出《刘文西现象》后很兴奋，感到是为“社会主义现实主义”出了一口气。我认为，如果说战争年代，美术界与人民打成一片的代表人物是古元，那么，解放后四十年坚持走这条路的就是刘文西。刘文西是陕西的骄傲，延安的骄傲。

刘曦林（中国美术馆研究馆员）：刘文西先生展览时开了个研讨会，我开了个玩笑，说刘文西有几个不变：坚持画速写、坚持深入生活、坚持戴干部帽和穿中山装。

陈传席（中国人民大学教授）：在“文革”之前，有四位画家对人物画的影响很大，这四位画家就是刘文西、方增先、黄胄和杨之光。刘文西和方增先影响比较靠前，刘文西的作品比较多一些，分量重些，但方增先写了一本书，他俩影响是各有高低。我觉得这四大家中，刘文西的影响是最大的。

郎绍君（中国艺术研究院研究员）：有人提到刘文西、黄胄、方增先，这一代人里每一个人都不一样，黄胄与速写的关系特别密切，而刘文西与素描、与年画特别密切，每个人都有自己的路数，实际上是谁也代替不了谁。

杨力舟（中国美协原副主席）：我在西安的时候，受到王式廓、董希文、刘文西等人作品的影响。刘文西创作的画，在全国很有影响。他笔下的《刘志丹在陕北》和一系列歌颂毛泽东的国画人物，气韵生动。

陈佩秋（国画家）：刘文西突破了中国画已有的审美格式，创造性地吸收了西方现代艺术的成就，特别在拥有了众多的劳动人民形象素材后，开拓了中国水墨画的新领域，成为中国人物画的杰出代表。

马鸿增（评论家）：20世纪60年代以来，出现了几位各具风貌的佼佼者。如黄胄之奔放洒脱，刘文西之厚重坚凝，方增先之深沉抒情，程十发之朴拙轻盈。

刘文西各个时期作品欣赏：

    一代画派宗师！

    先生千古！先生走好！

内容来源：中国美术报网、西安晚报、三秦都市报

部分图片来自网络

（原标题：《送别，刘文西！》）